内娱稀缺品，原来他不止是「文艺男神」 -

近年来，国产剧的爆款作品中似乎总会出现观众耳熟能详的面孔。以《开端》为例，这部剧以公交司机王兴德为核心人物，其角色性格呈现出疲惫与冷漠、愤怒与愧疚交织的多层次特征，通过复杂的情感层次和立体的人物塑造引发广泛共鸣。

凌教授在《山海情》中展现出截然不同的双重形象，既有运筹帷幄的犀利果断，又饱含书卷气息的温润谦和。作为菌草技术的开创者，他不仅以科学严谨的态度推动扶贫事业，更以春风化雨的方式传授知识，用专业与情怀诠释了现代科技工作者的责任担当。

他是《少年的你》中饰演沉着老练的警察老杨，是《地球最后的夜晚》里漫步于梦境边缘的罗纮武；是《师父》中表面强硬实则软弱的林副官，是《风犬少年的天空》中言语犀利却心怀柔软的涂夫……这位演员黄觉，凭借对角色层次的精准把控，在华语影坛中堪称极少数既能驾驭文艺腔调，又能融入市井烟火气的中坚力量。

这位被网友亲切称为“觉宝”的多栖艺人，除了演员身份外，还拥有多重标签：因演技备受争议的摄影师、第93届奥斯卡金像奖评委、标志性DJ称号“大山炮”（DaShanPao）的持有者，以及活跃于5G网络环境的网络段子手。其跨界领域涵盖影视表演、摄影艺术、影视评审与网络文化创作，展现出鲜明的斜杠青年特质。

无论是令人瞩目的演艺成就还是多元的身份标签，黄觉都被网友戏称为“内娱活人”。这位拥有丰富作品积淀的演员，既非高高在上的明星偶像，亦非遥不可及的公众人物，反而以平易近人的形象成为许多观众心中亲切的老友。近期，视觉志对演员黄觉进行了专访，并特别拍摄了主题为「我当逆风而上」的态度短片，通过镜头展现其独特的艺术理念与人生哲学。

在聚光灯背后，名利场之外，我们走近这位或许鲜为人知的"觉宝"——视觉志476期"野路子"代表人物的专访。黄觉多次强调自己并非专业演员，这种表述并非谦虚或客套。1992年他踏入广西民族歌舞团，投身古典舞与民族舞的训练。一年后怀揣艺术理想独自北上，凭借出众的身高与英俊面容，他先以模特身份参与走秀，随后通过广告拍摄谋生。在谋生之余，他如同同期众多北漂文艺青年般，沉浸于音乐创作与时尚潮流之中。

2002年，初出茅庐的黄觉偶然获得主演机会，出演了《恋爱中的宝贝》。电影中压抑麻木的都市暖男刘志这一角色，让他一举成名，并斩获第五届华语电影传媒大奖最佳新演员的提名。

凭借《恋爱中的宝贝》的走红，黄觉正式踏入演艺圈，此后陆续参演了《一个陌生女人的来信》中英俊潇洒的军官角色，以及《长恨歌》中充满荷尔蒙魅力的老克腊形象。在"小鲜肉"时期，他凭借俊朗的外表频繁出现在小众文艺片中，逐渐被影迷们冠以"文艺片专业户"的称号。

对于黄觉而言，“没学过表演”始终是他难以摆脱的遗憾。他坦言自己并非科班出身，内心始终以非职业演员的视角看待表演。回忆起首次签约时的经历，老板曾问他希望扮演何种角色，而他却引用当时一篇港星专访的标题“垃圾片中的巨人”回应道：“我什么都可以演，我什么都不是，什么都不知道”。这种谦逊与自我怀疑的态度，既是他演艺生涯的脆弱之处，也意外成为职业发展的利器。正因缺乏正规训练，他反而拥有了更开放的演技探索精神，愿意接演各类作品，无论是主角还是配角，无论是大制作还是通俗剧，古装、民国、现代、惊悚、奇幻……只要戏份足够精彩，他便毫无保留地投入其中，专注于表演本身，持续打磨技艺。

在喧嚣的娱乐圈环境中，唯有坚守自律才能成就卓越。黄觉在其演艺生涯初期便曾创下‘四年无休’的拍摄纪录，凭借持续不断的作品输出与日益拓展的人脉资源，逐步确立了业内首屈一指的‘工作狂’形象。

在《倾城之恋》拍摄期间，他或许曾陷入“戏比人红”的困境。然而正是在这种状态中，他逐渐将戏剧行当的历练沉淀为艺术积淀，以持续的热情与探索精神，完成了从靠脸吃饭的“小鲜肉”到令人瞩目的“中流砥柱”的蜕变。

黄觉凭借其真实细腻的演技，以"中年演员"的身份在影视圈崭露头角，这一突破始于武侠动作片《师父》。尽管并非专业武术演员，他却在导演的精心安排下成功塑造了一个投靠军阀的武林叛徒角色。该角色在打戏中展现出阴险算计的特质，每一招每一式都暗藏玄机，尽显心机；而在文戏部分，则通过暴戾凶悍的表演呈现角色的复杂性，既有摧枯拉朽的狠劲，又在某些时刻流露出人性的微光。这件戏份不多的军装暴徒造型，凭借其立体丰富的角色层次，成功吸引了大量观众关注。

下一次遇见黄觉，或许是在悬疑爱情电影《地球最后的夜晚》中。他透露，这部与新锐导演毕赣携手打造的作品，是为其精心准备的礼物。影片中，他所诠释的罗紘武角色重返故乡，陷入记忆、欲望、信仰与幻象交织的复杂情绪中。这个沉默寡言、颓废迷茫的“潜行者”形象，不仅深刻展现了角色的内心挣扎，也使他成功登上戛纳电影节的红毯。

又一次为黄觉的精湛演技折服，是青春喜剧《风犬少年的天空》。他在剧中塑造了一位外表粗犷却性格温和的父亲形象——涂夫，一个靠杀猪维持生计、默默守护儿子的普通家庭男子。这个承载着传统父辈形象的角色，看似沉默寡言、节俭严厉，但在黄觉三分诙谐、七分深情的演绎下，那些深藏于细节中的父爱逐渐浮现，最终成为全剧最动人的泪点所在。

近年来，黄觉的演艺事业呈现出多元化的发展态势，其塑造的角色形象已涵盖警察、流氓、艺术家等多类职业群体。从《少年的你》中刚正不阿的警官，到《南方车站的聚会》里市井气息浓厚的底层人物，再到《背光抓走的人》中充满艺术气质的创作者，他在银幕上不断突破自我定位。这种角色上的大胆尝试，使其逐渐摆脱了以往'文艺专业户'的固有标签，转而以富有生活质感的市井气息成为新的艺术符号。

在《少年的你》采访中，黄觉坦言这种转变源于年龄与经历的积累。随着时光流转，面部逐渐显露出岁月的痕迹，生活沉淀也赋予了他更丰富的阅历，这种变化如同自然演进般悄然发生。谈及「年龄危机」话题，他表示虽可能面临挑战，却不会感到恐惧或抗拒，反而以积极心态接纳。在接受采访时，他更倾向于将这种转变视为演员职业道路上的幸运，认为它带来了更多可能性与角色诠释的空间。

时光如流水般一去不复返，没有人能够逆转岁月重归青春。学会珍惜当下，安然度过余生的每一分每一秒，才是对生命最真切的回应。或许如今的黄觉已难以诠释《倾城之恋》中洒脱不羁的浪子形象，但若回到数年前，他同样无法胜任《开端》《山海情》中那些需要厚重阅历支撑的角色。这位演员始终保持着开放的姿态，拒绝为自身划定疆界，他认为定位或许恰似牢笼，限制了演员的无限可能。

他深信，无论是狂风骤雨还是甘霖细雨，皆是命运的馈赠。与其抱怨天意，不如以豁达心境接纳世间百态。唯有挣脱束缚的人生，方能持续从日常中汲取前行的力量。日渐老练的演技，恰如其分地诠释了他对艺术的执着，也印证了他‘终身深耕’演艺事业的坚定信念。

在突破"瓶颈"的采访中，黄觉多次提及这一关键词。近年来，他凭借《山海情》等备受关注的作品，饰演了大量与自身经历相去甚远的角色。在《山海情》中，他塑造了儒雅坚毅的菌草专家形象，为了精准呈现角色特点，直至开拍前夜仍在反复推敲专业知识、形体动作与带有福建口音的普通话细节。

在《开端》中，他饰演了一位充满生活重担的公交司机。现实中的自己并未经历过如此沉重的生活气息，这让他一度难以准确把握角色的内心世界。谈及首次挑战该角色的心理状态，他坦言：“每部戏开拍前我内心都忐忑不安，从未有过一次是完全笃定的。”即便前期做了充分准备，他仍表示：“即便你倾注了所有心力，拍摄时仍无法完全确定角色诠释是否到位。”

幸运的是，黄觉拥有一套独特的方法论，以经验为核心从容应对各种挑战。二十余年的表演生涯积累了丰富的实战经验，使他面对行业起伏时能保持从容不迫的心态。即便在迷茫时刻，也始终展现出沉稳的处事态度，以平和的心态化解困境。时间的沉淀赋予他临危不乱的底气，以及屡克难关的坚定信念。

《夜隼》所展现的敬业精神令人印象深刻。每个角色都是一次独特的考验，每一次挑战也蕴含着不可多得的契机。以《狮子山下的故事》中黄觉饰演的茶餐厅厨师劳金为例，这位起初对烹饪并无特别兴趣的演员，为精准呈现工作数十载的烧腊师傅形象，主动加入剧组学习技艺。他从基础的煎蛋技巧到复杂的叉烧烹饪，从娴熟的斩鸡手法到精细的杀鱼步骤，通过细致观察师傅的每一个操作细节，最终将角色的鲜活生命力完美呈现于银幕之上。

无论是绚丽的红花抑或青翠的绿叶，他对职业的忠诚始终如一，这种态度使他心怀对角色的敬畏。他甘愿投入时间与精力，深入体会角色，直至与之融为一体。正如他所言：“每个角色都蕴含着别样的生命力，全情投入每一个角色，便是我的执着信念。”

在快速更新的行业生态中，娱乐圈的逐利氛围愈发浓厚。年轻演员群体良莠不齐，关于"轧戏""替身""数字演员"等现象的传言频传。对于像黄觉这样拒绝流量诱惑、不依赖舆论炒作、始终坚持专业表演路线的演员而言，是否会在行业洗牌中遭遇生存困境？当市场更倾向追逐短期热度时，这些深耕演技、耐得住寂寞的从业者是否会面临表演价值被低估、创作空间被压缩的挑战？

黄觉认为，长江后浪推前浪是不可逆的自然规律，无需过度担忧。他清醒认识到，在高度商业化的行业里，演员更迭速度确实令人惊叹。正因如此，他选择以更从容淡泊的心态面对事业的起伏沉浮。当他人驻足欣赏绽放的花朵时，耕耘者却早已看见了孕育新芽的春天。

在难以掌控市场潮流的环境下，演员更应坚守初心，以匠人精神深耕表演艺术。既能勇立潮头锐意进取者，堪称行业先锋；亦能适时抽身明智退却者，自有其超然智慧。持续精进技艺，让每部作品都成为打磨后的艺术结晶；深入体悟角色，使每个形象都化作个人品牌的独特印记。这不仅是黄觉的创作信条，更是所有演员应有的职业追求——于名利场中秉持纯粹，于闪光点外追寻真我，以逆行姿态诠释艺术价值，最终赢得人心的共鸣与认可。