温柔笔触释放告别至亲的动人慰藉 亲情电影《乘船而去》今日公映 -

亲情与家庭始终是华语电影创作的重要主题。从过往不乏经典之作到当代青年导演以地域文化特色为切入点，通过个人经历诠释多元化的亲情叙事，这一领域持续焕发活力。在众多作品中，一部以江南水乡为背景、聚焦游船意象的影片脱颖而出，该片不仅入围了2023年上海国际电影节亚洲新人单元并斩获"最佳编剧"奖，更在第十届丝绸之路国际电影节中荣获"最佳新锐导演奖"。导演陈小雨的处女作《乘船而去》通过细腻的镜头语言，描绘了老人生命末期与亲情关系的微妙嬗变，在探讨生死命题与告别方式方面提供了富有感染力的影像诠释。

今日正式通过艺联专线公映的影片《乘船而去》此前已在多个国际电影节及艺术展映活动中亮相，收获广泛赞誉。截至目前，该片在豆瓣平台获得8.0分的优异成绩，部分观众自发在社交网络上推荐此片至更多群体。自3月31日起，影片启动两轮路演行程，从发源地浙江德清启程，深入全国多个城市，以细腻流畅的叙事手法和真挚温暖的情感表达赢得观众热烈反响。在信息爆炸、节奏飞快的现代社会，《乘船而去》犹如一剂温柔的良药，为观众提供片刻的宁静与情感共鸣。

《乘船而去》以真实细腻的笔触勾勒出一个贴近生活的家庭故事。水乡独居的外婆周瑾突发重病，远在异乡的子女被迫重返故里。面对母亲的病情，女儿念真与儿子念清展现出迥异的态度，而深藏于各自心间的亲情羁绊，则揭开这个河畔家族尘封已久的悲欢记忆。整部影片呈现着导演陈小雨标志性的克制叙事风格，其纪录片拍摄经验使他能够以冷静视角捕捉生活肌理，于看似平静的剧情表象下，暗含对人性与情感的深刻洞察。影片摒弃过度煽情，通过留白手法赋予观众想象空间，恰如其分地展现了一个充满隐痛的家族故事。每个家庭成员都承载着独特的情感密码，导演并未采用直白叙述，而是借由精心设计的画面调度与含蓄台词，将那些难以言说的过往娓娓道来。

《乘船而去》以"易懂的艺术电影"为创作理念，成功弥合了艺术表达与大众审美的距离。导演陈小雨通过精准的视听语言设计，巧妙融合文艺片与商业片的特质，使作品既保有艺术深度又具备传播广度。这位自幼由外婆抚养、后赴海外求学的导演，将个人经历融入创作，影片中流淌的亲情羁绊源于真实的生命体验。这种真挚的情感投入，让每个观众都能在故事中找到共鸣点。作品不仅展现了生死离别带来的情感冲击，更深入探讨了人类永恒的课题——如何以尊严的姿态面对至亲的离世，以及如何完成意义深远的告别仪式。

从作品出发，银幕两端的创作者与观众何尝不是远行的船只？《乘船而去》虽无法将游子送返故土，却为漂泊的灵魂构筑了短暂的庇护所，以细腻的镜头语言释放告别至亲的深切慰藉。影片正于今日通过艺联专线正式上映，第二轮路演活动持续进行中。不妨走进影院，体味这份逐渐消逝的慢节奏真挚；亦不必吝啬与亲人共度的时光，既要学会目送船只驶离，也要为未来的远行备好行囊。