《妈妈和七天的时间》海报 现实题材诠释女性力量 -

近日，李冬梅担任编剧兼导演，杨乐乐与池清波联合制片的电影《妈妈和七天的时间》推出一组以人生哲理为核心的主题海报。画面聚焦于上世纪90年代西南农村普通家庭的日常图景，通过写实风格的视觉呈现，刻画了女儿对母亲的深切追忆。海报文案以富有感染力的文字传递影片蕴含的生命思考，既探讨了女性在家庭中的力量，也呈现了对人生本质的凝视。影片讲述的是1990年代农村背景下，12岁的小咸与两位妹妹在母亲因难产离世前后的七天时光里经历的平凡故事。海报精准呈现了女性角色的深层心理，其中葛文丹饰演的长女小咸虽年幼却展现出超越年龄的成熟特质。值得注意的是，小咸的角色原型正是导演李冬梅本人，影片通过这个视角重现了导演对母亲长达28年的思念与回忆。

为分担家庭重担，年幼的小咸提前承担起照顾三妹星星的责任，将自己置于长姐的角色中。"某个宁静的午后，我读懂了母爱是一场渐行渐远的分离"，这句话承载着女儿对母亲绵延数十年的思念。在"长姐如母"的情感纽带下，三妹星星对姐姐产生了深切依赖。每当小咸上课时，星星总在教室外安静守候。在本应享受父母宠爱的年纪，星星却过早失去了撒娇的权利："我仍在梦里，妈妈却已驶向我永难抵达的远方"，这句童言折射出特定时代下农村女孩的普遍命运。

小咸的父亲常年在外务工，家中的农事重担落在了祖辈肩上。年迈的奶奶与怀孕的母亲共享着同一个身份——母亲。"成为母亲，本身就是一种非凡的使命"，两位女性如同彼此映照的镜子，在漫长的岁月里构筑起精神的港湾。小咸的童年记忆既承载着家庭的重量，也镌刻着校园的欢愉。课间嬉闹的孩童们仿佛在某个午后悄然远去："夏日的蝉鸣突然消失，童年的时光也随之关闭"。被迫提前承受生活重压的孤独，在此刻凝结成深沉的共鸣。四幕画面、四段独白，共同勾勒出多维度的人生图景。影片《妈妈和七天的时间》在真实影像的表象之下，所深藏的女性坚韧力量，才是其现实主义题材的核心表达。

如何在契合当代观众审美需求的同时，为特定时代背景下的女性群体传递声音，成为这部影片面临的核心挑战。为此，导演选择采用简洁手法，通过长镜头构建叙事节奏，引导观众沉浸式体验自然景观与乡村女孩的日常生活。影片巧妙运用自传属性，以导演亲身经历为切入点，呈现出对母亲及所有农村妇女命运的深切关怀。法国《电影手册》主编高度评价该片，认为其不仅是记录中国乡村变迁的影像编年史，更是践行纯粹美学与极简主义的典范之作，具有强烈的现实启示意义。电影《妈妈和七天的时间》将于5月8日通过全国艺术联线专线上映。