余飞：当前行业形势分析与传统编剧生存之道 -

当前编剧行业面临诸多挑战，资深与新生代编剧之间的中生代群体处境尤为艰难，甚至面临消失或转行的风险。这一现象成为行业人士热议的焦点。在本期《四味毒叔》访谈中，谭飞与著名编剧余飞展开深度对话，围绕平台定制化对编剧行业的影响、文学策划角色的演变及行业转型路径等核心议题进行探讨。

谈及行业现状，余飞指出平台定制模式的普及正在重塑编剧生态。在他看来，过去电视台时期，文学策划与责编的角色具有重要影响力。这些专业人士如史建全、赵海城等，曾是许多编剧成长道路上的引路人。他们不仅掌握内容创作的全局视野，更具备将文学资源转化为影视作品的特殊能力，这种复合型人才在行业初期发挥了关键作用。

余飞强调，文学策划实际承担着比编剧更大的责任。他们既是创作者的指导者，又是资源的整合者，能够通过完善的体系将创作过程中的各个环节串联起来。这种角色在行业转型前具有显著优势，其影响力甚至超过专业编剧。"他们就像剧组的精神领袖，谙熟每个环节的运作，能够将资源转化为优质内容。" 余飞评价道。

随着网络平台的崛起，行业生态发生了根本性转变。余飞认为，这种转型既是必然趋势，也是行业发展的重要突破。在平台主导的内容生产模式下，文艺创作者面临新的机遇与挑战。他特别列举《白夜追凶》《破冰行动》《大江大河》等代表作，指出这些作品体现了平台与创作者合作的新模式。

面对新模式，余飞强调行业需要主动适应。他认为，编剧行业应反思与平台对接的策略，而平台则需通过IP运营、大数据分析等手段构建内容生态闭环。正如他所说："平台就像自建椰子林的生产商，完整掌控创作链条，这种模式虽然改变了传统生态，但客观上推动了行业发展。" 最近热播的《我的阿勒泰》正是这种转型成果的具象体现。

谭飞认为，传统电视台可能不愿涉足某些类型的内容制作，因为这类作品往往缺乏商业效益。余飞指出，当前网络平台已进入一个黄金发展期，逐渐实现雅俗共赏的阶段。然而，随着平台开始强调降本增效，大量冗余内容的投放不仅会扰乱观众的选择，还涉及高昂的制片成本、片花采购费用及流量消耗。在这种情况下，平台必须优先选择头部内容以控制成本，同时面临短视频平台分流流量带来的行业危机。值得注意的是，随着科技的发展，如人工智能等技术的普及，未来可能出现直接通过语音指令生成影视内容的软件，这将对现有行业格局构成重大挑战。在传统编剧与网络平台的竞争中，部分网络平台虽已转型为传统媒体，但其内容生产流程仍存在局限，难以适应传统题材如《大江大河》《人世间》等的创作需求。这种转型导致新生代责编团队与传统编剧在工作理念和创作方法上产生断层，形成类似三向插头与双向插孔间的不匹配现象。当文学策划更擅长网络化内容生产时，传统编剧与新兴平台间的合作模式亟待调整，以应对这场正在发生的媒介变革。