黄晓明再努力，也捧不红她 -

2023年，电影行业展现出复苏迹象。无论是贺岁档的票房表现，还是近期院线作品的口碑反馈，均有诸多达到7分以上评分的佳作涌现。然而，与之形成鲜明对比的是国产综艺领域——自2019年起，这一市场似乎陷入了持续低迷。不妨问问身边的朋友：如今还有多少人真正投入综艺观看？又或者说，还能从综艺中获得纯粹的娱乐笑声？以近期播出的《极限挑战》第九季为例，尽管成功登上热搜榜单，但其互动量与播放数据却呈现出明显的下滑趋势，整体表现可谓缺乏关注。

图源：微博曾引领国产综艺风潮的《极限挑战》，作为制造无数经典片段的笑料制造机，如今却逐渐淡出了观众的视野。更不用说《奔跑吧》《爸爸去哪儿》等现象级综艺，要么更换嘉宾阵容，要么暂停录制。随着这些综艺的式微，曾经令人捧腹的笑点也悄然消逝。许多观众或许都有同感：当下综艺节目频频制造尴尬、无语甚至令人不适的场面，却再也难寻让人发笑的时刻。今天，仍想从《极限挑战》谈起。毕竟，其前四季确实为国综创造了高光时刻，每一分钟都能迸发六十个笑点。只有这档节目能清晰传达一个理念：综艺节目的核心价值，本就是制造欢乐。

图片来源于综艺节目《极限挑战》中以牛头梗形式出现的孙红雷以及以柴犬形象展现的黄渤。

图源：在综艺节目《极限挑战》中，黄磊曾以花仙子的形象参与录制，这一角色以其独特的魅力和创意设计吸引了大量观众关注。

在《极限挑战》综艺节目中，张艺兴凭借一段极具仙气的表演被观众誉为“仙女下凡”，其优雅的舞姿和独特的音乐才华令全场惊艳。

如图所示：《极限挑战》中王迅的童年版花泽类造型成为经典片段。节目中"不按常理出牌"的设定构成了最大笑点，嘉宾们往往在抵达录制现场后才意识到即将遭遇的荒诞挑战。他们最初认为导演组制定的规则只是形式，但实际上许多环节都充满即兴发挥的空间。例如遇到道具无法开启的情况，直接摔在地上即可解决；而任务完成则完全依赖于抢夺策略。值得一提的是，"烧杀抢掠"这类夸张桥段，主要由"帅雷雷"（黄磊）贡献。

图片来源：《极限挑战》节目中，若想在"极挑江湖"顺利通行，掌握一定的"骗术"必不可少。第二季某集中，嘉宾们需完成捏气球的任务，罗志祥巧妙出示免战牌，成功引发全场关注，甚至让黄渤陷入困惑。然而下一秒，导演立即举着大喇叭揭穿谎言：所谓的免战牌实为随意捡来的物品，其威慑力完全不足为凭。

《极限挑战》前四季的节目内容始终融合着荒诞与宿命交织的氛围，甚至连幕后团队也难以预测下一秒的剧情发展。在扮演快递员角色的黄渤身上，这种不确定性尤为明显，以至于观众戏称他为“高渤”，这一称呼逐渐成为节目中的一个趣味印记。

图片来源：在《极限挑战》节目现场，一名观众意外相遇正在扮演出租车司机的黄磊，随即自导自演地假扮成喜欢给司机添麻烦的乘客，全程刻意制造戏剧效果，试图考验黄磊的应对能力。

值得一提的是，除了提供笑料之外，《极限挑战》节目真正值得称道的在于其背后蕴含的深层思考。该节目多以社会现实议题为切入点，展现出强烈的人文关怀精神。例如，第一季首期节目围绕"时间"这一核心主题展开，通过"抢夺时间"的创意环节设计，巧妙揭示了时间在人生中的关键意义。

《极限挑战》第四季中的《知识改变命运》上下两集，以1977年恢复高考这一历史事件为背景，通过剧情展现了知识对个人命运的深刻影响，传递了教育改变人生的积极意义。

在《极限挑战》的片头画面中，六位男性嘉宾总能以夸张的互动方式，在看似荒诞的情节中传递深刻内涵。这种真诚的创作初心尤为可贵，尤其在当下综艺市场。曾表示希望与“男人帮”共同录制60季的导演严敏坦言，现实却让这一盛景在第五季戛然而止。受众普遍认为其仅有四季，国综的黄金时代也随之落幕。随着2019年的到来，节目逐渐失去往日活力，而整个国综市场也迎来了前所未有的变革。《爸爸去哪儿》作为国产户外真人秀的开山之作，曾缔造了非凡的收视神话。

2013年至2017年期间，这个夏日综艺栏目每年都在带给观众清凉惬意的欢乐时光。2018年因特定原因停播后，亲子真人秀市场逐渐式微。那些令人捧腹的片段至今仍能引发深思，尤其是记忆犹新的"石头被鸡蛋噎住"场景，总能让人会心一笑。

在《爸爸去哪儿》节目中，森蝶在水边惊呼"我爸爸掉水里啦"。

图源来自节目《爸爸去哪儿》，其中Grace因思念家人而将所有成员都视为自己的母亲。

在《爸爸去哪儿》节目现场，沙溢意外食用了由石头端来的“爱心面条”，而这条面食竟曾被节目中的狗狗咬过，成为观众热议的趣味话题。

在《爸爸去哪儿》节目中，诺一被问及想亲近刘烨时，竟借故表示自己几年前曾见过观音菩萨，并提到"她劝我跟你聊会儿天"。这一回答引发了观众对节目细节和明星互动的热议。

2019年，这部综艺迎来了重要节点。邓超、陈赫、鹿晗、王祖蓝等核心成员集体离团，使得《奔跑吧》的黄金时代逐渐落幕。尽管节目理念相对朴实，豆瓣评分始终未能突破高分区间，但不可否认的是，它曾陪伴无数观众度过欢乐时光。王祖蓝挑战指压板的魔性表现，至今仍是粉丝心中难以磨灭的经典片段。

图源：奔跑吧邓超精心准备了一番英文内容，满怀信心地走进面试环节，然而刚坐下便意外暴露短板，整段英文表达频频出错，令人忍俊不禁。

在综艺节目《奔跑吧》的一幕场景中，成员们装扮成假人站在橱窗内，而路过的李晨却毫无理会，这一瞬间的反应引发了现场观众的热议，也展现了嘉宾之间独特的互动张力。

随着《奔跑吧》的热播，曾经风靡一时的综艺节目逐渐显现出不同的发展趋势。从2018年起，传统类型综艺开始面临转型压力，而2021年陪伴无数观众的成长陪伴类节目《快乐大本营》也正式停播。尽管新兴综艺如《向往的生活》《明星大侦探》《密室大逃脱》陆续登场，但这些节目更多承载着治愈系情感或沉浸式解谜体验，相较之下不再以纯粹的娱乐搞笑作为核心定位，要求观众投入更多思考与情感共鸣。

图源：微博 国产综艺的娱乐属性已逐渐被现实功能所取代。当现代观众在下班闲暇时更倾向于通过短视频获取轻松娱乐，选择国产综艺的热度正在下降。数据显示，抖音平台上猎奇类短视频的爆发式增长，印证了传统搞笑综艺的式微。以近期"九转大肠"网络热梗的传播为例，这种源自综艺的笑点已难以引发广泛共鸣，反映出观众口味的显著转变。

图源：《顶级厨师》。这档已有十年历史的综艺节目，其中广受关注的"大肠梗"源自特定环节的趣味互动。

图源：顶级厨师网友考古至此，只能说明当下是真没什么能看的了。我一直坚信，优质综艺节目应当让"发笑"成为观众的本能反应。就像某经典喜剧理论所言，节目核心不应是沉重的社会议题，而是让观众会心一笑的纯粹娱乐。笑点的设置本该如呼吸般自然，却逐渐异化为综艺行业必须完成的KPI指标。制作团队不仅要在前期精心设计剧本，构建喜剧冲突，更需在拍摄现场实时干预，当笑点不足时便强行插入戏剧性桥段。剧本的存在无可厚非，但多数节目迷失在真实与虚构的边界，导致笑料显得生硬而缺乏生命力，观众的笑声反而成了稀缺的反馈。我们为何失去了对节目内容的自然反应？或许这正是国产综艺陷入困境的症结所在——当娱乐的本质被扭曲，笑点沦为技术操作，观众的愉悦感便无从谈起。

图片来源：微博。此外，部分综艺节目嘉宾之间展现出过度的互相赞美与拘谨，刻意营造话题感，虚假的"友情"显得呆板生硬，令人联想到豆瓣评分仅2分的喜剧片。在《五十公里桃花坞》中，宋丹丹一开场便要求其他嘉宾介绍自己的代表作，瞬间让现场气氛降至冰点，谁心虚了心知肚明。

在《五十公里桃花坞》的访谈环节中，周也坦言自己参与节目的初衷，同时以真挚的情感向其他嘉宾倾诉，表示桃花坞是她人生中第一个真正意义上的家，大家彼此之间都如同亲人般亲密。

在观看《五十公里桃花坞》时，我确实被那些刻意营造的尴尬笑场面逗笑了。相较之下，《花儿与少年》中的互动更为真实自然。

图源：花儿与少年然而，她姐姐坦言，若深入思考，笑声背后的另一层含义，或许正折射出我们愈发难以获得真正的快乐。

回溯至更早的年代，国产综艺迎来蓬勃发展期的黄金时代，其起点可追溯至2000年左右。在21世纪初期，以《快乐大本营》为代表的节目正处于黄金发展期，而《越策越开心》作为湖南本土观众耳熟能详的经典作品，也成为了这一时期的标志性节目。

未来数年，观众仍有望在《今晚80后脱口秀》中欣赏到令人忍俊不禁的经典桥段，体会脱口秀艺术的独特魅力。

以《今晚80后脱口秀》为起点，户外真人秀迎来了爆发式增长。观众在《爸爸去哪儿》中为萌娃的可爱表现既忍俊不禁又感到无奈，而《男人帮》里出人意料的剧情和夸张桥段则让观众笑得前仰后合。

《爸爸去哪儿》作为一档亲子综艺，以精良的制作水准和温馨的亲子互动为特色。节目中展现的欢声笑语，某种程度上映射出当时社会普遍存在的乐观情绪。2000年至2018年间，中国迎来了经济飞速增长的黄金时期，互联网行业迅速崛起并主导多个新兴领域。人们充满着对未来的憧憬，纷纷规划海外游学、家庭出游等，尽情描绘着生活的美好蓝图。而2019年后，'996'、'内卷'等网络热词开始兴起，并迅速成为社会各界讨论的焦点。

图源：996.icu 那些伴随节目成长的90后群体，如今正经历着前所未有的生活压力与激烈的社会竞争。尤其在疫情持续的三年间，更让人深刻体会到时代剧变的冲击力与个体存在的脆弱性。我深知大家在这一时期积累的疲惫感，这种感受如同潮水般涌来，令人难以忽视。近年来，社会似乎变得更加疏离与猜忌，人们长期处于戒备状态，难以展现真实的自我与情感。笑容，作为一种既直观又深邃的情感表达，其背后蕴含着复杂的心理历程。表面上看，它只需捕捉到些许愉悦便自然流露；实际上，这种愉悦往往难以获得。那么，《极限挑战》为何能持续引发观众的欢笑？因为它创造了一个"快乐本应简单"的特殊场域。在节目的虚拟世界中，没有既定的束缚与规则，参与者可以尽情展现本真，无需被道德规范所约束，也不必迎合他人的期待。在这里，每个人都能保持独立人格，无需伪装成他人眼中理想的模样，纯粹地做自己——无论是展现自我中心的一面，还是流露天真烂漫的特质，都可以毫无顾忌地呈现。

在《极限挑战》的镜头里，总能映照出自我内心的投射，那些真实而激烈的互动仿佛在叩问着过往的纯真与放肆。我曾如节目中般毫无保留地展现自己，也曾在简单的欢笑中找到纯粹的快感。《极限挑战》的黄金时代，或许已悄然远去，但国综市场的衰退并非永恒。随着影视行业逐渐回暖，我对国综的前景充满期待。更令人憧憬的是，或许会有超越《极限挑战》的佳作涌现——这需要时间的沉淀。然而，最值得深思的，是我们是否还能重拾曾经的快乐？那个在节目里肆意开怀、毫无顾忌的我们，还能再度归来吗？