抱歉，国剧女王又一次翻车了 -

孙俪继四年之久后再度以大女主形象回归荧幕，携手迷雾剧场打造悬疑题材作品。孙俪与迷雾剧场强强联手，其组合本身就极具话题性。作为持续关注的观众，鱼叔自开播便全程跟进。然而在观毕大结局后，仍有许多观点亟待表达。今天我们便揭开这层“乌云”的面纱，探寻其背后隐藏的真相——《乌云之上》

提起孙俪，不得不提及她的代表作《玉观音》。2002年，这位初出茅庐的新人演员挑战缉毒题材，饰演女警安心一角。剧中展现的女性命运沉浮与情感纠葛，不仅推动了剧情的激荡起伏，更以震撼的叙事方式挑战了许多观众的固有认知。正是凭借这一角色，孙俪成功突破荧屏局限，成为观众心中难以忘怀的演技派代表。

历经22年沉淀，孙俪以全新姿态重返警界，这次她面对的仍是与毒品相关的案件。与过往不同，眼前这位女刑警展现出前所未有的坚韧气质，利落短发与沉稳眼神间透露出力量感，仿佛《后宫·甄嬛传》中经历风雨后的熹妃，将角色诠释得更具穿透力。

剧集开场，韩青的首次亮相便伴随着一场棘手的危机。深夜，骤雨倾盆导致山体滑坡，翻滚的泥石之下赫然露出几具血肉模糊的残骸。这些残骸断裂不全，难以拼凑出完整的人体轮廓，加之暴雨冲刷，现场遗留下可供调查的线索极少。

数日后，警方在多地陆续发现黑色塑料袋装有四肢与头部。令人意想不到的是，罪犯手法娴熟，其运送遗体的全过程几乎未被完整记录，仅有一处画面被捕捉，显示疑似伪装的罪犯佩戴了人皮面具。

幸运的是，案件并非毫无进展。警方在邻近海域发现了一只女鞋，其DNA检测结果显示属于失踪的单身母亲白小蕙，该角色由演员刘一莹饰演。

韩青凭借这条关键线索，最终揭开了尘封的往事——白小蕙的同乡好友竟与案件存在直接关联，而受害者生前的男友则与白小蕙关系复杂。令人震惊的是，这名男友因长期吸食高纯度毒品而离世。更令人费解的是，韩青的搭档钟伟（罗晋饰）也已失踪逾两月，当时他正全力追查当地毒枭的死亡事件，并将怀疑对象锁定在某健身会所的老板身上。而这家会所，恰好是白小蕙失踪前担任前台工作的场所。

韩青紧抓这一线索持续深入调查，最终在白小蕙身上发现了诸多可疑之处。白小蕙出身贫寒，家中仅有一位患有尿毒症的未成年子女。某日，她突然携带着数额巨大的现金返回出租屋，声称这笔钱将用于为孩子筹集肾源。然而，当调查深入至其居所时，警方在房间内发现了疑似用于吸食毒品的器具，进一步加深了案件的复杂性。

随着调查的逐渐深入，越来越多的关联人物浮出水面，最终所有线索都指向了一个庞大的贩毒集团。韩青在追查过程中发现，警局内部潜藏着一个身份成谜的内鬼，而这个暗中操控局势的叛徒，竟与他最信赖的师父以及同父异母的姐姐存在着千丝万缕的联系。

毫无疑问，韩青在剧中堪称核心亮点。女性刑警作为主线人物，在国产悬疑剧中属于较为稀缺的类型。然而，作品整体水准令人失望。刑侦悬疑类作品的价值所在，本应聚焦于警方如何破解谜团、追踪蛛丝马迹并最终还原案件全貌。但作为主人公的韩青，其破案方式近乎全靠口述推理，剧中大量线索以汇总报告形式呈现。韩青频繁召开案情通报会，不断强调自己发现了什么、获取了哪些证据，这种叙事手法削弱了悬疑张力。

与线人会面进行情报交流，其获取途径则略去不提。

剧中对于线索挖掘的展现明显不足，审问环节本应呈现紧张对峙的戏剧张力却未见踪影。韩青作为主角，其审讯手法的高超之处始终未能充分展开，仅有反复使用情感牌的单一策略。例如，在成功锁定一位颇具声望的毒贩头目后，面对这位咬死不松口的冷酷强硬的反派角色，观众未能见证其突破性的审讯技巧，反而陷入情感攻势的套路循环。

原本以为审问会面临严峻挑战，韩青却巧妙地以一句“想想你在病床上的老母亲”为突破口，随即取出手机播放与母亲的视频通话，成功触动毒贩内心柔软角落。

令人意外的是，这位原本强势的角色竟在关键时刻情绪失控，直接以泪洗面认错。角色的骤变宛如过山车般跌宕起伏，让观者感到措手不及且无言以对。这场贯穿剧情转折点的审问戏码，却因处理手法粗糙而显得仓促无力，情节推进的逻辑性也备受质疑。

令鱼叔感到无语的是，韩青在整个侦查过程中表现得过于草率。该剧实际上涵盖了三起并行案件：碎尸案、钟伟失踪案以及贩毒案，然而三条叙事线索不仅没有让剧情更紧凑，反而显得杂乱无章。鱼叔原本预期这会是一部需要动脑筋的悬疑作品，却没想到复杂的剧情编排几乎让人产生记忆混乱的错觉。

这三起案件彼此交织，涉及众多相关人员。单凭韩青一人之力难以厘清真相，然而案件间的关联性以及他内心的执念，使得他不得不在碎尸案与其他案件间频繁奔波，同时紧盯各案进展，最终陷入疲于应对的境地。

剧情本就令人困惑，导演却进一步引入多重插叙与闪回手法，使叙事结构愈发支离破碎。鱼叔清楚，当前悬疑剧中流行多线叙事以彰显「高级感」，但其本质应当服务于故事张力的提升，而非毫无逻辑地随意插入。当韩青追问健身会所老板与白小蕙的关系时，剪辑却突然切入其与妻子的对话片段，又穿插钟伟办案的简短画面，时间线交织混乱且缺乏明确标识。这种毫无章法的剪辑方式，甚至让观众误以为进入了一段韩青办案的混剪短视频。

剧中频繁出现缺乏背景设定的角色，常令人产生困惑，甚至质疑剧情的合理性。

这部作品将看似缜密的悬疑案情与缺乏逻辑的叙事手法强行结合，主角虽被塑造成干练刑警却难展破案神技，更令人失望的是冗长拖沓的情节铺陈与支离破碎的多线叙事。悬疑题材本应是思维的盛宴，却因这些缺陷沦为令人昏昏欲睡的流水账。

近年来，迷雾剧场的口碑逐渐下滑，其招牌作品正面临质疑。该剧场最初以“小而精”的悬疑剧为核心特色，凭借《隐秘的角落》《沉默的真相》等作品赢得广泛赞誉。然而，随着制作团队和演员阵容的持续精良，作品质量却呈现出明显的下滑趋势。例如2021年推出的《八角亭迷雾》，其制作班底、演员阵容及题材选择均曾引发观众期待。然而，实际呈现却让严谨的悬疑叙事沦为了充斥着家庭琐事与狗血情感纠葛的流水账，犹如《老娘舅》般缺乏新意且节奏拖沓。

《乌云之上》同样存在此类问题。剧作设定中，钟伟不仅是韩青的搭档，更是暗恋对象，因此穿插了大量韩青对钟伟的回忆片段。这些片段主要聚焦于两人情感纠葛的形成过程与日常互动细节。然而，这些内容既未能与主线剧情深度关联，也缺乏浪漫叙事的感染力。令人意外的是，在本身体量有限的悬疑作品中，创作者仍选择强行注入「中年偶像剧」元素，导致类型定位模糊、叙事重心偏移，这种创作取舍显然未能达到平衡。

《乌云之上》中存在一个颇具争议的情节设定——"消失的钟伟"。在整个剧情推进过程中，钟伟始终以韩青记忆中的影像形式呈现，每当韩青的线索出现卡顿，"三界之外"的钟伟便会以第三方视角介入，协助梳理思路。尽管这一设定略显刻意，但编剧显然希望通过钟伟的存在方式，强化韩青与钟伟之间的情感纽带，并为剧集注入更多浪漫主义色彩。

这种剧情安排并非为编剧提供偷懒的借口。当故事进入后期，韩青得知曾被迫参与贩毒的师傅在山上结束了自己的生命。她情绪濒临崩溃之际，钟伟突然现身。他并未直接安慰，而是将韩青的目光引向师傅遗体旁一处隐秘的方位。在钟伟的指引下，韩青最终在那片区域挖掘出自己埋藏数月的钟伟遗体。

不禁让人质疑，编剧或许因时间不足而草率处理了钟伟的故事线，未能完整呈现其人物弧光。令观众尤为遗憾的，是迷雾剧场标志性的复杂人性刻画在本作中近乎消失。韩青这个角色曾被戏称为「不高兴」，其性格的阴郁沉重源于父母双亡的创伤与身边亲友接连离去的打击。然而值得注意的是，她早期形象并非如此——年少时曾是天真烂漫甚至带点骄蛮的少女，对同父异母的姐姐抱有毫无顾忌的贬低与欺凌。

然而正是这种任性妄为的行为，最终导致父母的不幸离世。曾被自己欺凌的姐姐却主动承担起照顾责任，令韩青深感愧疚。

作为角色塑造的关键元素，韩青内心的挣扎本应成为剧情的一大看点。然而，剧集在刻画韩青童年欺凌姐姐的情节时，却未能同等展现成年后姐姐对她的细致关怀，这种情感线索的断裂削弱了人物形象的完整性。尽管孙俪在哭戏中倾注了大量情感，但叙事的失衡使观众难以真正感受到角色内心深处的痛感。

近年来，悬疑剧在塑造反派角色时愈发注重深度挖掘，却陷入流于表面的窠臼。许多剧集通过简单粗暴的方式为反派贴上委屈、苦难的标签，例如剧中最终的大boss。其走上贩毒道路的动机被归结为童年缺乏家庭温暖与外界欺凌，但整部剧并未通过合理的情节推进，构建这两者之间的内在关联。仅以零散的回忆片段强行赋予角色悲情色彩，仿佛反转本身成为叙事目的，而非有机发展的结果。这种刻意为之的反转不仅未能引发观众的情感共鸣，更削弱了悬疑剧应有的叙事张力。

迷雾剧场当前口碑持续下滑的现象，已超越单部作品制作水准的范畴。国产悬疑犯罪题材或许正面临原创力不足的困境，同时受限于多方面的制约因素，创作优质悬疑剧的难度日益增加。尽管孙俪的演技为该剧提供了重要支撑，但要打造一部成功的悬疑作品，仅依赖单一演员的表演显然捉襟见肘。诸多评论指出，这种现象折射出整个类型剧在内容创新和制作体系上的深层挑战。