全程眼神空洞、气泡音明显，陈凯歌儿子在新剧演技拉胯，让人难受 -

令人意外的是，由陈凯歌之子陈飞宇主演的电视剧《献鱼》播出后热度表现平平。尽管在站内热度已突破6000，但与其他剧集相比，其关注度显然稍逊一筹。

尽管《凡人修仙传》和《利剑玫瑰》早已完结多日，但新剧《献鱼》仍未能撼动其地位，仅位列第五。

此外，该剧的评论区亦充斥着大量负面评价，寻找一条正面反馈需翻阅多页。即便存在些许好评，也多集中于特效制作精良且富有诚意，未对演员表现作出肯定。值得注意的是，主演在剧中显然未能履行其应有职责，尤其男主角的表演已引发观众强烈批评。

许多观众表示：“如果有陈飞宇参演，我就不看了。”、“阿塞尔的表演被质疑缺乏诚意”。

有网友直言不讳表示：给王影璐打三星评分，却因陈飞宇的表现扣减两星，这种评分方式显得不太合理。

更有观众直言不讳地指出其中的精髓所在：‘阿瑟的讲话方式如同老牛低鸣，若非务农，实应回归农田劳作。’

当剧情发展到此处，观众不难察觉关键问题，即男主角的表演略显生硬，难以令人心服口服。

若延续当前的表演水准，这部剧恐怕整部播出后难以引发关注。演员全程表情管理欠佳，气泡音仿佛牲畜低鸣，以严肃认真的态度诠释角色。然而在开播前我仍抱有期待，因为《献鱼》融合了现代穿越喜剧、修真玄幻设定以及师徒间的情感羁绊等多元元素。

凝视着陈飞宇的剧照，是否觉得颜值在线？于是今天中午追剧并观看了几集。然而当荧幕画面与精修图产生对比时，不禁感叹：舞台光效下的完美形象与真实镜头间存在明显视觉落差，仿佛被精心设计的视觉错觉所误导。

影片开场的前几分钟，密集的视觉特效令人目不暇接。无论场景切换多么频繁，每一帧都镶嵌着细腻的特效处理，营造出堪比院线大片的沉浸式体验。然而，在这场视觉盛宴中，陈飞宇的表演却略显生硬，时有不自然的表演痕迹，使得观感稍显割裂。

他一开口，气泡音便如潮水般涌来，几乎让我耳膜生疼。明明拥有浑厚低沉的嗓音，却刻意压低到仿佛老牛低鸣的程度，这般条件若用来演绎霸道总裁，分分钟能让人沉沦其中。然而在剧中，他却扮作五百多岁的师祖角色，偏偏模仿年轻后辈的语气腔调，显得格外违和，仿佛孩童在演戏般不切实际。

对于一位青年演员而言，饰演上位者这一角色本身便充满难度，然而他在表演中却未能传递出统治者的威严与气场，显得有些力不从心。

他始终冷着脸，目光呆滞地巡视着挑选弟子的场所，却接连不断有人试图刺杀他。即便怒火在胸腔中翻涌，那双垂眸时微微眯起的眼睛仍透着无欲无求的平静，仿佛整个世界都与他无关，只余下未醒的倦意沉沉。

那副模样真是令人费解，不仅嘴唇总是不自觉地噘起，脸颊还莫名浮现出圆润的轮廓，两颊的婴儿肥更是显眼。这样的特征分明更适合作为‘小奶狗’形象，又为何非要扮演‘疯批杀胚’的角色呢？

当他侧脸被审视时，面部线条并非骤然平缓，而是在嘴角处自然隆起，形成一道微妙的弧度。

建议阿瑟调整口呼吸习惯，长期形成的习惯使得即使在清醒状态下也无法保持嘴唇闭合。目光涣散配合微微张开的嘴巴，这种状态确实容易让人产生距离感。

如此精彩的题材，却因角色演绎失当而大打折扣。剧情发展也因此显得牵强，令人失去了继续追看的兴趣。本应承载五百年囚禁岁月应有的阴翳之气与怨愤情绪，反而被过度磨 skin 的处理手法稀释殆尽，以至于面部轮廓几乎消失，角色失真严重。

无论使用何种滤镜，都难以掩盖他日益圆润的脸庞。若细究其面容，竟透露出几分天真稚气。令人意外的是，全然不见司马焦的影子，整个人仿佛在毫无保留地诠释阿瑟的本色。

这角色设定与原著中冷酷无情的魔头形象大相径庭，谁能想到他在剧中展现的却是温文尔雅的书生气质？若陈飞宇的演绎持续沿此方向，恐怕会将黑莲花的狠辣气质演绎成温婉形象，这样的改编是否会让观众感到错位甚至失望？

作为资深粉丝，若仔细观察便能发现演员与角色之间存在明显不符之处。导演团队为何未能察觉这一问题？不禁令人质疑，陈飞宇是否凭借其资源背景才得以入选该剧组。

对于缺乏资源与人脉的演员而言，若无显赫背景，恐怕早已被市场淘汰，连个配角机会都难以获得。当他情绪激动时，只会机械地瞪圆双眼，眼珠上翻露出下眼睑的白，看似刻意营造气势，实则流于表面，既失真又显浮夸，难以传递角色的真正威严。

陈飞宇此次担任主演虽试图以夸张表现吸引观众，但其空洞乏味且浮夸的演技反而成为热议焦点。无论是时而稳定时而失准的表演状态，还是时而英俊时而失色的外貌表现，都在一定程度上影响了整部剧集的观感，令人不禁对其专业素养产生质疑。

尽管题材具有创新性，但导演在男主角选角及决策方面存在明显失误。