日漫垄断二维票房时代终结，《浪浪山小妖怪》逆势狂揽10亿票房 -

令人惊喜的是，今年暑假《西游记》迎来了全新演绎，一群默默无闻的小妖怪意外成为故事的主角。

《西游记》的传统主线依旧延续，但这次故事焦点转向了浪浪山的"草根天团"：屡屡落榜的小猪妖携手蛤蟆精、黄鼠狼精与猩猩怪组建"伪取经团"，通过小人物的独特视角，为观众呈现一段笑中带泪的全新西游旅程。

《浪浪山小妖怪》不仅打破了日本动画对内地二维动画市场的长期垄断，成功登顶中国影史二维动画票房榜首，更斩获2025年度总票房前五、国产动画影史前十的荣誉，成为暑期档现象级动画电影。上映17天，影片便成为中国影史首部票房突破10亿的二维动画电影，猫眼专业版预测其最终票房有望冲击17亿大关。

世上本没有浪浪山，但又或许人人都在浪浪山。该片源自动画短片集《中国奇谭之小妖怪的夏天》，由原班主创团队倾力打造，以平凡视角重构经典神话。它摆脱了传统西游叙事的英雄视角，将镜头对准浪浪山的底层小妖群体：为微薄俸禄奔波的小猪妖、机敏狡黠的蛤蟆精、怀揣绝技却难获认可的黄鼠狼精、憨厚直率的猩猩怪。在奇幻与现实交织的叙事中，影片勾勒出一幅充满市井气息的别样西游图景。

这部以轻松幽默剧情、燃情场面令人惊喜的国产动画电影，凭借直击人心的情感共鸣成为暑期档的意外黑马。历经观众强烈呼吁后，其排片量持续攀升，口碑也随之逆袭增长。上映第14天，累计票房突破8.079亿元，成功超越2023年《铃芽之旅》创造的8.07亿元票房纪录，一举刷新中国影史二维动画电影票房纪录，登顶榜首。此前该榜单前三名长期被日本影片占据，如今被打破。继跻身国产动画电影票房榜前十、2025年度票房榜前五后，《小妖怪的夏天》更斩获2025年第33周全球票房冠军，累计登上热搜话题近300次，豆瓣开分8.6，获得观众广泛好评。

从最初无人问津的"Nobody"到斩获票房冠军，这部国产二维动画的逆袭之路成为行业崛起的典范。影片以"每个普通人都在经历的浪浪山困境"为内核，通过小妖怪的日常叙事唤起观众强烈共鸣，正如观众所言："这哪里是小妖怪的日常？分明映照着无数人的生活写照！"不仅触动观众的童年DNA，更让新一代观众在上美影的经典演绎中感受到独特的文化滋养，这种跨越代际的情感联结，正是其成功的关键所在。

起初，不少观众对《浪浪山小妖怪》持保留态度，毕竟在三维建模与动画技术日益逼近现实的当下，二维动画似乎难觅生存空间。然而，当影片以水墨风格的浪浪山画卷在银幕上徐徐展开时，那些疑虑仿佛在刹那间消散无踪。

在水墨晕染的二维画境中，层峦叠嶂的山石轮廓与云烟缥缈的山间谷地交织成一幅流动的东方画卷。那些飞檐斗拱的古色古香建筑细节，仿佛带着时光的温度，让人瞬间穿越回荧屏前的经典岁月。此刻，无数观众的童年记忆被悄然唤醒，连DNA都在无声震颤。

上美影团队历时四年时间，由600名成员共同完成1800组镜头的精细制作，创新性地采用水墨分层技术，将单个画面解析为50层叠加效果，成功打造出具有视觉冲击的"笔墨入镜"艺术呈现。影片通过国风笔墨语言构建电影视觉体系，让中国传统美学在现代银幕上焕发新生机。这一创作成果既是老一辈动画艺术家精神遗产的延续，更成为连接代际审美的文化桥梁，既唤醒了70后、80后观众深藏的记忆共鸣，也向00后、10后新生代传递着源自东方美学体系的独特艺术魅力。作品以传统文化为内核，通过现代动画技术实现创造性转化，在视听体验中完成对民族艺术精神的当代诠释。

令人惊喜的是，《浪浪山小妖怪》中还蕴含着对现实与经典的别具一格的致敬。影片中错落有致的古刹、斑驳陆离的台阶、飞檐斗拱的建筑风格、层层叠叠的山门，无不展现出身于山西的导演於水对本土文化的深刻理解。他仿佛将家乡的古建筑真实再现于银幕之上，这种对传统文化的敬畏与传承，恰似流淌在华夏民族血液中的文化基因。

影片中不乏对经典作品的致敬元素，例如开场出现的妖牌编号"玖伍贰柒"（9527），这一设定巧妙呼应了周星驰经典电影《逃学威龙》中的标志性情节。

动画《浪浪山小妖怪》巧妙融合了经典文化符号，其中公鸡画师零帧起手的画作暗合1986版《西游记》与1985年《金猴降妖》的经典场景，而黄狗怪饮用"唐僧汤"的桥段则致敬陈佩斯1989年春晚小品《胡椒面》。这些浓缩在数秒内的画面，成功串联起不同年代观众的集体记忆，因此该作品能够实现跨越年龄的广泛共鸣。

影片《浪浪山小妖怪》以独特的叙事魅力触动不同年龄层观众——孩子们被小妖怪们滑稽的互动逗得前仰后合，成年人则被屏幕中蕴含的生命哲思悄然触动。2000多万观众用票房诠释：真正触动人心的动画作品从不设年龄门槛。作为一部现象级的二维动画电影，该片更以文化自信开辟国产动画新赛道，其英文名《Nobody》与角色设定形成微妙呼应，导演特意选用《西游记》中被忽视的边缘角色作为主角，恰如影片逆袭之路的隐喻。从底层小人物的视角出发，这种叙事选择或许正是引发观众强烈情感共鸣的关键所在。

情感共鸣固然重要，但《浪浪山小妖怪》更以坚定的文化自信为国产动画开辟了新的发展空间。在三维动画持续引发关注的背景下，部分观点曾预言"二维动画将式微"，而该作品则以实际成果进行有力回击：当传统二维画笔描绘出小妖怪眼中闪烁的希望光芒，当水墨意境的浪浪山在银幕上徐徐展开，观众所感知的不仅是动画技术的创新，更是中华传统文化与现代叙事融合后所迸发的独特情感表达。这种艺术形式在当代影视市场中展现出强大的生命力，为国产动画注入了新的文化内涵。

近日，《浪浪山小妖怪》在各大影院持续引发观影热潮，观众热情推动着票房不断攀升。这一现象不仅体现了市场对优质作品的认可，更折射出大众对国产动画崛起的深切期盼。由此可见，该片的成功既彰显了"小人物"叙事的艺术价值，也标志着国产动画在创作理念上的重要突破。

无论是《哪吒》中打破命运桎梏的英雄叙事，还是《浪浪山小妖怪》中普通角色自我觉醒的成长轨迹，二者都在全球影视市场中为中国文化找到了一条自信表达的独特路径。这种创作模式既避免了对西方叙事框架的盲目模仿，也超越了对传统故事的简单再现，而是在文化传承与创新中寻求突破，实现了传统与现代的有机融合。

倘若说中国动画的未来图景，这样的探索无疑指明了方向。这个夏天，浪浪山的微风仿佛吹遍神州大地，国产动画的创新之路已然扬帆起航。随着《浪浪山小妖怪》的走红，我们有理由期待更多承载东方美学的动画佳作接连涌现，向世界展现中国动画的实力与魅力。